Радикальний поворот у творчості Стругацьких позначився трохи раніше - в повісті Важко бути богом (1964), написаної в останній оттепельного рік. Історія прогрессор Антона Румата, засланого з комуністичною Землі на планету Арканар, незважаючи на середньовічні, мушкетерські і шпигунські асоціації, нагадувала все ж про сюжети куди більш близьких і зовсім не екзотичних. Стругацькі малювали суспільство, впевнено рухається у бік тоталітарного режиму, одночасно схожого на нацизм і сталінізм, і середньовічні декорації, в яких цей переворот відбувався, могли обдурити хіба що керівників Румата з комуністичною землі, впевнених у тому, що, відповідно до якоїсь базисної теорією (прозорий псевдонім марксизму), середньовіччя і фашизм несумісні.
(Весь твір…)

Перша збірка «Вечір» 1912 зробила відомим ім’я Анни Ахматової. Характеризуючи особливість її поезії, Кузьмін писав у передмові до збірки про те, що вона має здатність «розуміти будь-які речі … в їх незрозумілою зв’язку з пережитими хвилинами». Саме звичайні речі свідчать про заставу ліричної героїні більше, ніж довгі монологи. Її ліричне «я» проступає через тонкість сприйняття світу. Вже в ранніх віршах Ахматової читач побачив цікаву особливість: її короткі вірші схожі на цілий роман, який вміщує історію відносин, сюжети почуттів і неизменяемую нероздільність почуттів. Це поезія «не зустрічі». Зміст життя героїнь Ахматової - любов у всіх відтінках і проявах - від передчуття любові, очікування любові до «пристрасті, розпеченій добела». Урбаністична тема творчості Ахматової проявялется вже у другій збірці «Четки» (1914) героєм лірики Ахматової стає Петербург, «город, гіркою любов’ю коханий». Тому особливе значення надається деталі. Так у вірші «В останній раз ми зустрілися тоді» читаємо:
(Весь твір…)

Солженіцин у деяких з нас перегукується з найменуванням творіння, відкрив істину про події, що відбуваються в нашій країні в період правління грандіозного деспота. Деспота, який увічнив всю свою сутність у шістдесяти шести мільйонах понівечених і вбитих і навічно залишився самим таємничим і безжалісним суб’єктом, коли-небудь перебувала при владі на Русі. «Архіпелаг ГУЛАГ» - творіння не просто про в’язницях, таборах, це складний розбір епохи в історії держави Російської, яка пізніше стала називатися «епоха культу особи». Головною темою цього твору, на мою думку, є істина.
(Весь твір…)

Поява в Новому світі роману Хранитель древностей стало великою подією в літературі. Чи не злободенність теми, не гострота матеріалу і навіть не факт друкування в період відлиги - саме час зробив Зберігача віхою, предуведоміть про опускання шлагбаума, - зазначав В. Непомнящий, - і громадська інтуїція це, здається, вловила. Але вона вловила і те, що не роман вписується в час, а час як би додається до роману як інструмент, що дозволяє побачити масштаб речі і підлаштуватися до нього . Роботу над Зберігачем старожитностей Домбровський почав в 1961 р. Через три роки роман був опублікований в Новому світі. Проскочив дивом, ще трохи, і взагалі не пройшов би! - Відзначали пізніше критики. У 1964 р. ім’я автора роману було практично невідомо, але сам зміст твору ясно говорило: він з числа людей, які зуміли вистояти в страшному тридцять сьомому. Коли в 1966 р. вийшло окреме видання Зберігача старожитностей, найвизначніший критик російського зарубіжжя Г. Адамович писав: … треба сподіватися, що в тіні Домбровський залишиться недовго. Це - чудовий письменник, розумний, пильний, душевноотзивчівий і живий. Правдивий, дуже багато знає і з великим життєвим досвідом. Хто прочитає його книгу Хранитель древностей, у того не може виникнути сумнівів у його хист, при цьому не тільки літературної, а й загальної, яка не піддається вузькому окремому визначенням .
(Весь твір…)

Значення книг Аркадія (1925-1991) і Бориса (нар. 1933) Стругацьких для літературного процесу 1960-1970-х років не пов’язано прямо ні з їх літературною майстерністю. Стиль їх творів близький до белетристичного, характери часто схематичні і планові, ні навіть з політичними підтекстами, щедро розсипаними по сторінках їх фантастичних повістей і романів. Стругацькі значні перш за все тим, що з винятковою інтелектуальної чесністю досліджували можливі модифікації утопічної свідомості. Кожен їхній зріле твір будується як гострий експеримент, який відчуває той чи інший аспект ідеології прогресу і прогресивного впливу на історію суспільства і долю окремої людини - ідеології, що лежить в основі не тільки утопічної свідомості, а й всієї культури нового часу.
(Весь твір…)

У Вертера і сплячому сновидіння стає своєрідною мотивуванням того особливого мовістского, тобто вільного від причинно-наслідкових зчеплень, асоціативно химерного дискурсу, що конструюють відверто суб’єктивну картину світу, світу як враження. Так було вже в першому мовістском тексті Катаєва - в Святому колодязі. Але в Святому колодязі сни були кольоровими, там герой навіть по той бік буття зберігав серцеві зв’язку з дорогими йому людьми, і навіть абсурд радянської дійсності бачився йому у комічно зниженому вигляді (поїздка за жаркої Москві - квас, кокошники, бублики як дивні скам’янілості над бюстом у вітрині і т. п., візит у килимову столицю тетрарха - нічне гуляння, цирковий атракціон з промовистою котом). В останніх сновідческіх творах Катаєва тематичне наповнення прийому істотно інше - простір сновидіння вороже герою: воно заповнене моторошними сюрреалістичними образами, начебто вагонного тамбура без других дверей, куди потрапляє суб’єкт свідомості з Вертера, а в сплячому перша ж ланцюжок сновідческіх образів будується на болючих фізіологічних асоціаціях: перебої серця порівнюються з падінням кабіни зіпсованого ліфта - він перебував у ліфті і разом з ним падав у прірву, Оголена гай нервової системи. Двоколірний вензель кровообігу. Перепади кров’яного тиску ; білий метелик серцебиття ; віддалений стукіт друкарських машинок, щебетання крові …
(Весь твір…)

Помітна постать серед інших жіночих персонажів Петрушевської - жінка-мати. Материнство - це і пошуки як би в темряві невидимих, але бажаних зв’язків з рідною людиною (Випадок Богородиці), і нерідко невмілі потуги виховання в ім’я хибно понятого щастя своєї дитини (розповідь Містика з циклу Реквієму, 1990), і завжди - зусилля з порятунку власної дитини (Гігієна з циклу Самі гарні, 1990; Помста з Пісень східних слов’ян, 1991). Жінка слабка і нерішуча, коли справа стосується її особисто, але вона звір, коли йде мова про дітей, - записує у своєму щоденнику героїня повісті Час ніч. Іноді це навіть подвиг, що межує із самопожертвою, як, наприклад, у повісті з воістину шоковим впливом Свій коло. Люди так зосереджуються на собі, що не бачать і не чують свого ближнього, і щоб пробудити їх від цієї глухоти, мати б’є в кров ні в чому не винного власного сина, щоб вони, в тому числі батько хлопчика, обурилися і не дали згинути дитині в дитячому будинку, так як сама вона знає, що скоро помре. Критик В. Камянов побачив пряму залежність формування розуму наших співгромадян від практики логічних прийомів і спекуляцій, від висушуючих вправ в порожній, але продиктованої софістиці, нав’язаних тоталітаризмом. І хіба не про те розповіла Л. Петрушевська, - пише критик, - як жіночий розум її героїні став розумом-збоченцем, вивчився довід нанизувати на довід, ніби колючий дріт розмотувати, щоб обплести нею і придушити єство? Так, ми, собі на горі, притерпілися до абсурду життя в нашому соціумі і погоджуємося з ним, поки нещадні вибухи, подібні до тих, які здійснює в своїй прозі Л. Петрушевська, не приковують до цього абсурду нашу увагу.
(Весь твір…)

Своє, блоковское, яскраво і своєрідно проявилося в збірці-«Вірші про Прекрасну Даму, любовному щоденнику поета. Індивідуалізм, похмуре самотність, яким пройнятий ряд віршів першої збірки, тут набуває забарвлення містико-елегійну, передавальну особливе світовідчуття поета, який жив містичними передчуттями і очікуваннями. Ілюзорне уявлення про життя ще більше утверджується в «виключно важливому» для Блоку 1900 році, коли він познайомився з філософією і поезією Вл. Соловйова, який проповідував ідею кінця всесвіту, відведення з світу реальної дійсності, що розробляв тему «світу нетутешнього».
(Весь твір…)

Унікальність роману-епопеї Льва Миколайовича Толстого «Війна і мир» полягає в тому що це твір одночасно є і філософським, і історичним, і психологічним. На сторінках роману перед читачем яскраво розкриваються всі особливості характерів головних героїв. Одні герої твору здатні змінюватися, інші ні. Саме здатність людини до зміни, до самовдосконалення вважав Лев Миколайович Толстой найбільш коштовною властивістю. Можна сказати, що герої, здатні змінюватися, більше любить письменником, ніж ті, які не можуть цього робити. Улюблені герої письменника подобаються і читачеві, оскільки вони наділені багатим і красивим внутрішнім світом. Інші ж, нелюбимі герої, красиві зовні, але бідні внутрішньо. Для того, щоб зобразити як би «застиглу красу» таких героїв, Л.М. Толстой у своєму творі показує нам цих персонажів через багаторазово повторювані деталі, як, наприклад, «мармурово-білі оголені плечі Елен» або «плоске самовдоволене обличчя князя Василя».
(Весь твір…)