Творчий і життєвий шлях Островського Олександра Миколайовича

Розміщено ЗНО по географії в 12 сентября 2012

А. Н.Островський народився 31 березня (12 квітня) 1823 р. у Москві, у сім’ї вихідця з духовного стану, чиновника, а пізніше - стряпчого Московського комерційного суду. Сім’я Островських жила в Замоскворечье, купецькому й міщанському районі старої Москви По характері драматург був домосідом: майже все життя прожив Москві, у Яузской частини, регулярно виїжджаючи, якщо не вважати декількох подорожей по Росії й за кордон, тільки в маєток Щеликово Костромської губернії. Тут він і вмер 2 (14) червня 1886 р. у розпал роботи над перекладом шекспірівської п’єси “Антоній і Клеопатра”. На початку 1840-х гг.

Островський учився на юридичному факультеті Московського університету, але курсу не закінчив, надійшовши в 1843 р. на службу в канцелярію Московського совестного суду. Через два роки був переведений у Московський комерційний суд, де прослужив до 1851 р. Юридична практика дала майбутньому письменникові великий і різноманітний матеріал Майже у всіх його перших п’єсах про сучасність розроблені або намічені кримінальні сюжети. Першу повість Островський написав в 20 років, першу п’єсу - в 24 роки.

Після 1851 р. його життя було пов’язана з літературою й театром. Її основними подіями стали позову із цензурою, похвали й лайка критиків, прем’єри, суперечки акторів через ролі в п’єсах. За майже 40 років творчої діяльності Островський створив найбагатший репертуар: близько 50 оригінальних п’єс, кілька п’єс, написаних всоавторстве.

Він займався також переводамии переробками п’єс інших авторів. Все це становить “театр Островського” - так визначив масштаб створеного драматургом И. А.Гончарів Островський жагуче любив театр, уважаючи його самим демократичним і діючим видом мистецтва. Серед класиків російської літератури він був першим і залишився єдиним письменником, що цілком присвятив себе драматургії. Всі п’єси, створені їм, не були “п’єсами для читання” - вони писалися для театру.

Сценічність для Островського - непорушний закон драматургії, тому його добутку належать рівною мірою двом мирам: миру літератури й миру театру. П’єси Островського друкувалися в журналах майже одночасно з їхніми театральними постановками й сприймалися як яскраві явища й літературної, і театрального життя В 1860-е рр. вони збуджували такий же живий суспільний інтерес, як і романи Тургенєва, Гончарова й Достоєвського. Островський зробив драматургію “теперішньою” літературою.

До нього в репертуарі російських театрів було лише кілька п’єс, що як би зійшли на сцену з вершин літератури й оставшихся самотніми (”Горе від розуму” А. С.Грибоєдова, “Ревізор” і “Одруження” Н. В.Гоголя). Театральний репертуар заповнювали або переклади, або добутки, що не відрізнялися помітними літературними достоїнствами. В 1850-е - 1860-е рр.

мрії російських письменників про те, що театр повинен стати потужною виховною силою, засобом формування суспільної думки, знайшли реальний ґрунт. У драматургії з’явилася більше широка аудиторія Розширилося коло грамотних людей - і читачів, і тих, кому серйозне читання було ще недоступно, але доступний і зрозумілий театр. Формувався новий соціальний шар - разночинская інтелігенція, що проявляла підвищений інтерес до театру.

Нова публіка, демократична й строката в порівнянні з публікою першої половини XIX в. , давала “соціальне замовлення” на соціально-побутову драматургію з російського життя. Унікальність положення Островського-Драматурга в тім, що, створюючи п’єси на новому матеріалі, він не тільки задовольняв очікування нових глядачів, але й боровся за демократизацію театру: адже театр - саме масове з видовищ - в 1860-е рр. як і раніше залишався елітарним, дешевого загальнодоступного театру ще не було.

Репертуар театрів Москви й Петербурга залежав від чиновників Дирекції імператорських театрів Островський, реформуючи росіянку драматургію, реформував і театр. Глядачами своїх п’єс він хотів бачити не тільки інтелігенцію й освічене купецтво, але й “хазяїв ремісничих закладів”, і “мастерових”. Дітищем Островського став московський Малий театр, що втілив його мрію про новий театр для демократичного глядача.

У творчому розвитку Островського виділяються чотири періоди: 1) Перший період ( 1847-1851) - час перших літературних досвідів Островський починав цілком у дусі часу - з оповідальної прози. У нарисах побуту й вдач Замоскворечья дебютант опирався на гоголівські традиції й творчий досвід “натуральної школи” 1840-х рр. У ці роки були створені й перші драматургічні добутки, у тому числі комедія “Банкрут” (”Свої люди - сочтемся! “), що стала головним добутком раннього періоду. 2) Другий період ( 1852-1855) називають “москвитянинским”, тому що в ці роки Островський зблизився з молодими співробітниками журналу “Москвитянин”: А. А.Григор’євим, Т. И.Філіпповим, Б. Н. Алмазовим і Е. Н. едельсоном.

Драматург підтримував ідейну програму “молодої редакції”, що прагнула зробити журнал органом нового плину суспільної думки - “почвенничества”. У цей період написані всього три п’єси: “Не у свої сани не сідай”, “Бідність не пороть” і “Не так живи, як хочеться”. 3) Третій період ( 1856-1860) ознаменований відмовою Островського від пошуків позитивних початків у житті патріархального купецтва (це було характерно для п’єс, написаних у першій половині 1850-х рр.

). Драматург, що чуйно сприйняв зміни в суспільному й ідейному житті Росії, зблизився з діячами разночинской демократії - співробітниками журналу “Сучасник”. Творчим підсумком цього періоду стали п’єси “У чужому бенкеті похмілля”, “Дохідне місце” і “Гроза”, “саме рішуче”, по визначенню Н. А. Добролюбова, твір Островського. 4) Четвертий період ( 1861-1886)- самий тривалий період творчої діяльності Островського. Розширився жанровий діапазон, разнообразней стала поетика його добутків За двадцять років були створені п’єси, які можна розподілити по декількох жанрово-тематичних групах: 1) комедії з купецького побуту (”Не все котові масниця”, “Правда добре, а щастя краще”, “Серце не камінь”), 2) сатиричні комедії (”На всякого мудреця досить простоти”, “Гаряче серце”, “Скажені гроші”, “Вовки й вівці”, “Ліс”), 3) п’єси, які сам Островський називав “картинами московського життя” і “сценами з життя глушини”: їх поєднує тема “маленьких людей” (”Старийдруг краще нових двох”, “Важкі дні”, “Жартівники” і трилогія про Бальзаминове), 4) історичні п’єси-хроніки (”Козьма Захарьич Минин-Сухорук”, “Тушино” і ін. ), і, нарешті, 5) психологічні драми (”Безприданниця”, “Остання жертва” і ін.

). Особняком коштує казкова п’єса “Снігурка”. Джерела творчості Островського - в “натуральній школі” 1840-х гг. , хоча із творчою співдружністю молодих петербурзьких реалістів московський письменник не була зв’язана організаційно.

Почавши із прози, Островський досить швидко зрозумів, що його щире покликання - драматургія. Уже ранні прозаїчні досвіди “сценични”, незважаючи на найдокладніші описи побуту й вдач, характерні для нарисів “натуральної школи”. Наприклад, і основі першого нарису “Сказання про те, як квартальний наглядач пустився в танок, або від великого до смішного один крок” (1843), лежить анекдотична сценка, що має цілком закінчений сюжет Текст цього нарису був використаний у першому опублікованому добутку - “Записки замоскворецкого жителя” (друкувалися в 1847 р. у газеті “Московський міський листок”).

Саме в “Записках…” Островський, названий сучасниками “Колумбом Замоскворечья”, відкрив раніше не відому в літературі “країну”, населену купцями, міщанами й дрібними чиновниками. “Дотепер було відомо тільки положення й ім’я цієї країни, - помітив письменник, - що ж стосується до мешканців її, тобто спосіб життя їх, мова, вдачі, звичаї, ступінь освіченості, псу це було покрито мороком невідомості”. Прекрасне знання життєвого матеріалу допомогло Островському-Прозаїкові створити докладне дослідження купецького побуту й ирмпои, що випередило його перші п’єси окупечестве.

В “Записках замоскворецкого жителя” намітилися дві характерні риси творчості Островського: увага до побутового середовища, що визначає життя й психологію персонажів, “списаних з натури”, і особливий, драматургічний, характер зображення побуту. Письменник зумів побачити в повсякденних життєвих сюжетах потенційний, ніким не використаний матеріал для драматурга. За нарисами про життя Замоскворечья пішли перші п’єси.

Самим пам’ятним днем у своєму житті Островський уважав 14 лютого 1847 р.: у цей день на вечорі у відомого слов’янофіла професора З. П. Шевирева він прочитав свою першу невелику п’єсу “Сімейна картина”. Але теперішній дебют молодого драматурга - комедія “Свої люди сочтемся!” (первісна назва - “Банкрут”), над якою він працював з 1846 по 1849 р. Театральна цензура відразу ж заборонила п’єсу, але, подібно”Горю від розуму” А. З. Грибоєдова, вона відразу ж стала великою літературною подією й з успіхом читалася в московських будинках узимку 1849/50 р. самим автором і великими акторами - П. М.Садовским і М. З. Щепкиним. В 1850 р. комедію опублікував журнал “Москвитянин”, але тільки в 1861 р. вона була поставлена на сцені.

Захоплений прийом першої комедії з купецького побуту був викликаний не тільки тим, що Островський, “Колумб Замоскворечья”, використовував зовсім новий матеріал, але й дивною зрілістю його драматургічної майстерності. Успадкувавши традиції Гоголя-Комедіографа, драматург у той же час чітко визначив свій погляд на принципи зображення героїв і сюжетно-композиційне втілення побутового матеріалу. Гоголівська традиція відчувається в самому характері конфлікту: шахрайство купця Большова - породження купецького побуту, власницькій моралі й психології героїв-шахраїв Болинов повідомляє себе банкрутом, але це помилкове банкрутство, результат його змови із прикажчиком Подхалюзиним. Угода завершилася зненацька: хазяїн, що сподівався помножити свій капітал, був обманутий прикажчиком, оказавшимся ще більшим шахраєм.


Рекомендую також наступні твори:

  • Нет подходящих публикаций